古典主义风格有什么特点？
1、“形散神聚”是古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，古典风格也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。
2、讲求风格，在造型设计的不是仿古，也不是复古而是追求神似。
3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。
4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。
5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式古典风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。
6、墙纸是古典主义装饰中重要的装饰材料，金银漆、亮粉、金属质感材质的全新引入，为墙纸对空间的装饰提供了更广的发挥空间。古典风格的壁纸具有经典却更简约的图案、复古却又时尚的色彩。
欧洲古典主义风格？
1、强调力度，变化和动感，强调变化。
2、强调综合性（一座建筑物上有着大量雕刻和天顶画作为装饰）。
3、夸张、非理性、缺均衡和比例，过分强调装饰性，为装饰而成批用柱了点缀。
古典主义叙事风格的具体内容是什么？
“古典主义”是一个相当不明确的词，它有几种不同而又相关的含义。一种不很恰当的用法是将它指流行音乐以外的音乐，包括所有种类的严肃音乐，不管它是何时创作的以及为什么目的而写的。而此处我们所指的是大约1750年开始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐。
第一种解释
指十八世纪下半叶之十九世纪初，形成于维也纳的一种乐派，亦称“维也纳古典乐派”。
以海顿（1732－1809）、莫扎特（1756－1791）、贝多芬（1770－1827）为代表。其特点是：理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。
创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。
第二种解释
泛指十七、十八、十九世纪的专业音乐创作。一、古典以前时期：
①如巴洛克音乐，代表人物有巴哈、韩德尔；
②洛可可音乐，代表人物有如库泊兰、拉穆等大师们的典范作品。二、古典以后时期：
①浪漫乐派，主要代表人物有舒曼、舒伯特、肖邦；
②民族乐派，主要代表人物如格里格、格林卡、柴可夫斯基、斯美塔那、波隆贝斯库、西贝里乌斯、巴托克等大师们的典范作品。
③维也纳古典乐派，主要代表人物海顿、莫扎特和贝多芬等大师们的典范作品在内。
古典主义有哪些特征？
摘要古典主义风格特点包括：用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点；注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质；在造型设计的不是仿古，也不是复古而是追求神似；注重装饰效果等。
一、古典主义风格特点
1、古典主义风格属于一种多元化的思考方式，它将怀古的浪漫情怀和现代人对生活的需求互相结合，还包容了华贵典雅和时尚现代，主要体现出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。
2、古典主义风格的设计从简单到繁杂、从整体到局部，注重精雕细琢，可以给人带来一丝不苟的印象。
3、它保留了材质和色彩的大致风格，可以使人感受到传统的历史痕迹，以及浑厚的文化底蕴，它摒弃了十分复杂的肌理和装饰，使线条变得简化。
18世纪古典主义音乐的风格有哪些？
1.古典主义：
此时期的总体特征是主调风格为主导，音乐语言精炼、朴素、亲切，形式结构明晰、匀称，音乐中的矛盾冲突得以加强并深化。
2.洛可可风格：
约在1720~1775年间，洛可可风格的音乐与其他音乐风格同时流行，发展与18世纪前叶的法国，其特色为玲珑纤巧、轻快、刻意、华丽，与巴洛克时期夸张和宏大的风格形成对比。
3.华丽风格：
另一个名词也来自法语galant（华丽风格），它的含义更要丰富得多。首先是指欢乐，这是一种直率的、任性的欢乐：感官的欢乐，它有别于道德的说教及更深刻的艺术境界，也意味着一种优雅和尘世的趣味。
文艺复兴后在意大利兴起的主调形式的新音乐，以贵族社会为背景，在德意志和奥地利各地繁荣昌盛起来。其初期有三个主要乐派：以音乐大师巴赫的次子卡·菲·埃·巴赫为中心的柏林乐派；以约翰·施塔密茨为中心的曼海姆乐派；以瓦根扎尔和蒙恩为中心的早期维也纳乐派。
古典派音乐的特色在于器乐方面，特别体现在奏鸣曲和交响曲形式的音乐上。曼海姆乐派的室内乐和交响乐不仅影响了维也纳乐派，而且对波恩时代的少年贝多芬也产生了直接的影响。
曼海姆乐派当时已经具有了相当完整的奏鸣曲形式，他们还在交响乐中加入小步舞曲乐章。这个乐派的交响乐配器中，木管乐器也采用了双管编制。
